燕之屋《了不起的匠人4》：坐看青瓷生出“山水天色”
2019-06-20
本集景泰蓝与龙泉青瓷的跨界演出，是一次传统与创新的大胆融合。陈爱明将君子情节融入青瓷烧制，不见雕琢之气，唯有悠远之境界。国礼设计师申文广站在传统的肩膀上大胆创新，师古不泥。
申文广——师古不泥，国礼常常走向世界
朴素的铜胎逆袭成光彩绚丽的景泰蓝，一切全仗于匠人的巧手。但作为这一流程的实现者，申文广却并不将自己看作匠人，而定义为一名“有匠人精神的设计师”。身为中国首屈一指的国礼设计师，申文广将中国传统皇家御用的景泰蓝变成别具一格的庄重国礼，走出国门，走向世界舞台。
图：申文广专注国礼手作
即使中国现今有许多工艺品已经纳入“非遗”项目，但申文广不希望它们只成为被保护的对象，他希望中国工艺品能够代表国家形象，向全世界展示中国的文化和技艺。
近期他创作出更具实用价值的提梁盒，又一次“意外”地崭露头角。提梁盒的设计体现出“龙凤家和”的美好寓意，又兼具浓烈的中国传统建筑元素，因此被外交部礼宾司作为国礼送给乌兹别克斯坦总统夫人。为便于国际间的文化传播，申文广还赋予提梁盒一种简化的别样美感，希望在传统纹样中找到可以与世界分享的中式理念。
图：申文广及其作品《龙凤家和》提梁盒
创作国礼若是命题作文，下班之后就是申文广的课外时间。他更愿意沉下心，做自己喜好的创作，寻求自我平衡。他的作品《山水间》珐琅香薰，首次把皇家工艺景泰蓝融入文人气质的太湖石和青瓷，器型经典、色调典雅。他在学习继承传统的基础之上，去芜存菁、融入时代特色，大胆运用新工艺、新材料，真正做到师古不泥。
站在传统的肩膀上，申文广才得以创新，创造出一件又一件的国礼。而燕之屋自1997年进入燕窝市场，就在传承传统燕窝文化的基础上，通过学习和大量实践归纳，整理出一套燕窝美食制作流程和基本规范。不仅如此，针对人们普遍存在的炖煮燕窝的难题，燕之屋不断通过产品创新、渠道创新等方式，挑战行业发展的重力，创造性地推出高端碗装即食燕窝——碗燕，以开碗就能吃的产品优势，引领燕窝行业新风尚。
陈爱明——器型在心，灵感处处为我所用
生在素有“浙南林海”之称的浙江龙泉，对于陈爱明来说是一大便利。作为一位专注于龙泉青瓷创作的匠人，陈爱明把40年的生活累积全倾注于作品之中，他处处强调，作品灵感常常来源生活。
最近要创作的作品《牡丹序》在装饰上需要满工设计，为此，他走到山林寻找灵感。他看见瀑布流水哗哗，初始盛，过后散，心想：“口沿一截，上釉可以更厚，渐变效果如同瀑布之水涌出。”他又见山间起大风，乔木竹林，相继晃动，犹如波涛，海浪接踵。陈爱明觉得，我可以用跳刀的手法加重用力，使得青瓷有叠翠深浅变化。一团团本无固定形态的泥巴，就这样在陈爱明的灵感中生出山水天色。
图：陈爱明将泥巴生出山水天色
如同文与可画竹，陈爱明造瓷也胸有成竹。为达到“器型在心，已然有底”的境界，陈爱明刚做学徒时天天揉泥，即使手腕痛，贴着伤痛膏，他也跟着师父照做。而每一次的烧窑，陈爱明则坚持昼夜不分地守在窑炉旁，30个小时都是常有的事。陈爱明对青瓷的执念从未放弃，这样的君子情节最终造就了一位中国青瓷艺术大师的诞生。
图：陈爱明指导徒弟们做瓷
自然的馈赠就是最好的灵感和表达。一如陈爱明在林风瀑布间亲近自然、谋求灵感，燕之屋的燕窝也是来自大自然恩赐的礼物。燕之屋从源头做起，精选东南亚野生金丝燕燕窝，从基本的原料筛选上保证燕窝的高品质。纯手工挑毛，高温杀菌，零添加剂、零脂肪、零亚硝酸盐、零胆固醇，只为匠心呈现一碗好燕窝。
图：燕之屋·碗燕，匠心只为一碗好燕窝
申文广和陈爱明，一位站在传统的肩膀上寻找设计的原力，基于过去，也看向更远的手艺并融合新生；一位用40年将青瓷的大道至简刻入骨髓，也传承后人。在他们的手中，从大国重器到生活小件，再现东方色彩的不同风韵。而燕之屋也在传承民族饮食文化的基础上，通过科技创新，推出便捷、安全、美味、营养的碗燕产品，让燕窝食养文化历久弥新，绽放出更灿烂的光芒。
